人在英國,少不免會有看歌舞劇的意欲,因為在倫敦的charing cross 和 piccadilly circus一帶林立了不少的theatres,幾乎所有有名的劇目都在這一區上演過.而倫敦的地鐵廣告佔了不少都是賣歌舞劇的,本人在昨年年尾就看到3月才開始首映的Love never Dies廣告出現在地鐵內.
如果說歌聲劇給英國經濟帶來不少進帳一點也不過份,因為不少外國人來旅遊都會順道看個歌舞劇,而且附近酒店林立,是名符其實的遊客區.
在前一個blog我也有敘述過同一天內看了兩場歌舞劇的紀錄,分別是Les Miserables及The Phantom of the Opera,這兩部打從初中開始就一直想看的劇目.
至於今次,我去了看新近上演的Love never Dies,則是Andrew Lloyd Webber根據他前作歌舞劇The Phantom of the Opera再重新創作的的另一個延續故事(因為兩個版本的人物性格太迴異,而且新的故事近乎獨立成篇,所以不能說是續集),舞台也從巴黎的歌劇院搬到了紐約的馬戲團.也許是這樣,連Phantom也變得少了幾分陰沉,卻莫名其妙的成了馬戲團受成員尊敬的人物.(但原著中的phantom是一個因相貌醜陋,加上被妒才而飽受歧視,導致心理扭曲的悲慘人物)
不同其他舞台劇,大概是新場,這回沒有特價票,本人也要用原價訂票(超貴!!!).奇就奇在要買的位置在外面的售票亭說已沒有,可以現場那一帶卻剩了不少空位......................
故事一開場也跟前作一樣:倒敘式的訴說主線舞台的風光,然後帶動故事
跟前作不同的是,所有戲份都幾乎集中在前作的幾個主要人物:Phantom, Christine, Raoul, Madame Giry, Meg身上,負責搞笑和旁襯的綠葉人物少了一大半(尾場謝幕的演員只有2行).加上今次的情愛抖紛由3個人變了4個人(什麼劇情???),外加Madame Giry和Christine的兒子Gustave夾在他們之間充當和事佬和親生父子相認的劇情(老掉牙的無記劇情,救命!!!)................於是Phantom 和 Meg 的出場率和戲份變相突然多了不少!
雖則有些過場和小部分旋律都從前作保留了些,所以或多或少都有一點點前作的音魂殘影.例如"Christine, Christine...",還有Phantom出場時的第一個小小的音節(一下)..........但最好不要用The Phantom of the Opera時的童話式角度去看,否則你只會失望得死去活來,甚至會有把ALW掐死的衝動.如果當作是一個獨立性創作的延續故事去看的話,心裡會比較好過,畢竟當中的人物轉變變得好難叫喜歡傳統故事的人去接受.
像Meg明明是一個受巴黎淑女式教育,視Christine如同姊妹的芭蕾舞者(故此前作戲份小得可憐),在新作居然成了令故事舉足輕重的人物!上半場表現得像是一個事業心重,貪慕虛榮,作美國式明星夢的典型人物,為了更上一層得Phantom垂青,居然告訴Phantom她出演時可以穿得更少(後來有一幕近乎全裸!).
然後下半場把她的主打名歌"Bathing Beauty"用了兩個不同唱法來解釋了為何她會有這樣的轉變-竟然是因為她愛phantom!!!10年來為了幫phantom籌錢建立他的事業王國,她默默地為他付出,甚至背地出賣自己的肉體!!!這種劇情未免太荒唐了!!!別忘記phantom是一個醜陋得令人避走不及的人物!!!在這樣的情況居然會有2個美女對他垂青,甚至視名節於不顧:一個為他生了私生子,另一個為他賣淫................天呀,我看不下去了!!!
總之就是當Meg最終發現一切努力成空時(因為Phantom心中始終只有Christine),她崩潰了,亦失控似的令大家難受(phantom在這一幕居然成了安慰Meg的和事佬角色,發神經的><"),導致故事慘烈地以悲劇收場!!!
(講真,在新作中的Meg為他落力地做了多年台柱只求他的注意,但他一次也沒有在後台找過她,更枉論送她什麼東西.反而Christine是他親自寫信遠道請來演唱,還給她度身訂做新歌.演唱前既親自給她戴上頸錬,演唱後還拿著一大束花向她道謝.這種極端的對待論誰也會光火)
而Raoul從深情貴族,變成欠了一屁股債,只會酗酒,對妻兒不好,而且有階級觀念的落難公子.雖然本人反而覺得這個改變已算比較不足為奇,因為我在看原著小說時都一直有Raoul是不會咁好死善待Christine的錯覺(ALW沒把他改成花花公子已算如此了),而且小的一直對這類公子人物沒有什麼好感............. 但強把綠帽往他頭上戴了10年未免有點離奇.
於是phantom外貌上的缺陷在這裡已變得了無威脅性,還可以順勢抓著Raoul的把柄和無能,加上個人的優勢:有錢,有勢,跟愛人有關係有小孩.......這些足以令Raoul打退堂鼓的籌碼,堂堂正正的跟他演搶女人的對手戲.(真係會令人痴線的劇情!!!)
還好'The Bar'這一場景的男低音對唱'Devil take the hindmost'對得很有張力性,加上他們的肢體動作,直教人對他們的關係透不過氣來!
或許你可以說這些改動近乎離譜得可以.但就以上這些轉變把兩個版本相較起來,Loves Never Dies會比較寫實,亦很貼近現實!
不過有一段對唱內容不論用什麼角度欣賞都要叫人驚嚇,就是那首"Beneath a moonless sky",可惜小的英文能力有限,當時一知半解的聽得半懂不懂.
所以當聽到phantom跟christine講到10年前那個暗黑的晚上的一夜春宵(形容得很有意境,只是連唔識英文的人聽到都會感到很露骨),其中2句'i kissed you', 'i love you'居然是從christine口中唱出...........我差點以為自己聽錯! 最後因為上半場有些對白聽不明,我在中場休息時不得不買隻deluxe看回歌詞.............要命!!!這一首男女對唱我以為自己在看文藝了的色情小說,有些字查過字典都用得挺露骨下.
尤其這部分:
(Christine) I stole to your side (我靜俏的到你身旁)
To tell you I must go. (告訴你我非走不可)
I couldn't see your face, (我不敢直接面對你)
But sensed you even so. (但察覺到你跟我想的一樣)
And I touched you (於是我觸摸你)
(Phantom) And I felt you- (然後我感受到你對我的觸摸)
(Christine & Phantom) And I heard those ravishing refrains* (我聽到那銷魂的疊唱)
*另解作抑壓,在此大概有點字帶雙關
(Christine) The music of your pulse- (在你脈搏內的音樂)
(Phantom) The singing in your veins- (在你靜脈內的歌聲)
(Christine) And I held you- (然後我把你抱緊)
(Phantom) And I touched you- (我觸摸你)
(Christine) And I embraced* you- (我跟你互相抱擁)
*另有性交或者愛撫的含意,在此都是字帶雙關,作詞者故意用了比較含蓄的字眼(Phantom) And I felt you- (我感覺到你的撫摸)
(Christine & Phantom) And with every breath and every sigh- (還有我們每一道的呼嘆)
...................................我實在不敢再寫下去了
不論是否受前作故事的影響,又或者光怪陸離的寫實式劇情,Love never Dies始終都值得一看,因為音樂跟歌詞水準一流(單看上段歌詞也足以感受到),雖然道具和場景已沒有像前作般高難度製作,而且頭部分用了不少幻燈片交代背景.但phantom的出場方式依舊都是嚇死人不賠命,幾次出場方式我只估中過一次.另外那個小孩都挺有趣,是沒有轉聲的男高音,正到不行.可是上半場現場音樂跟演員像是在鬥大聲,近乎在吵耳(我不是指rock那場),聽到耳仔痛.(cd沒有這個問題)
雖然結局都算跟前作結尾有一個呼應,但意外得絕對令你完全不知所措的驚嚇.
有時我不得不懷疑ALW是否把自己代入了phantom的角色,所以他才會想另外給phantom一個全新的故事.甚至好大膽的用另一個角度去向看官訴說真愛的永恆(Love never Dies)和真正的美(Beauty underneath)是不流於表面的偽裝,而是潛藏於內心深處待有心人去發掘.不要忘記他前妻Sarah Brightman有份做過The Phantom of the Opera的Christine,而且當中有幾首歌是為她度身訂做
